Had jij ooit gedacht dat die stapel plastic flessen in de hoek van je huis iets kon worden dat niet alleen mooi is, maar óók verkoopbaar? In Aris Septianto, een jonge creatieveling uit Banyumas, gebeurde precies dat. Hij transformeerde iets dat we normaal gesproken ‘afschaffen’ in iets dat je juist wil hebben: wayang-kunstpoppen, gemaakt van oude plastic flessen.

Van plastic afval naar wayang-magie

In een interview met een lokale redactie vertelde Aris dat zijn idee begon bij pure frustratie. Plastic afval werd met de dag erger en overal waar hij keek voelde het alsof het probleem gewoon… exploderde zonder oplossing.

Maar klagen? Nee. Creatie? Ja. Hij besloot dat de mooiste manier om plastic tegen te gaan, was door het nieuw leven in te blazen als onderdeel van cultureel erfgoed.

Het maakproces? Allesbehalve simpel. De flesselectie, het knippen van patronen, en de stap die elke perfectionist nachtmerries zou geven: het graveren van de details.

“Het graveren is het moeilijkste deel. De kleinste details, zoals kledingmotieven, gezichtsuitdrukkingen en decoratieve ornamenten, moeten er perfect uitzien,” legde Aris uit tijdens het gesprek.

En net zoals in traditionele wayang-kunst bepalen maat en karakter de hoeveelheid materiaal die je nodig hebt.

“Een klein exemplaar kan zes tot acht plastic flessen nodig hebben. Voor grotere wayang-personages gebruik ik soms tot zestig flessen,” zei hij.

Kortom dit combineert geduld design met heel veel recycling.

Afval, maar dan elevated

Blijkbaar vond de wereld dit idee cool, want mensen willen zijn werk. Niet alleen omdat het visueel aantrekkelijk is, maar omdat het een verhaal vertelt. En verhalen die je aan het denken zetten? Die verkopen.

Prijskaartje-range:

• 30.000 IDR-equivalent startpunt voor de kleine, minimal designs
• Tot 300.000 IDR-equivalent voor de big, complex, museum-worthy pieces

De verkoopwaarde varieert altijd met de grootte én de complexiteit van het creatieve proces. Maar rightfully so, want het resultaat is kunst die iets doet.

Met die range worden zijn werken meer dan decoratie,  ze zijn small-statement culturele objecten die stil maar krachtig fluisteren over onze impact op de planeet én hoe creativiteit problemen kan herprogrammeren.

Creativiteit is belangrijker dan alleen mooi zijn

Omdat hij dit project consequent doorzet, werd Aris uiteindelijk spreker bij talloze milieu-workshops. Daar inspireert hij jongeren om niet alleen plastic te verminderen, maar ook cultuur niet te laten verdwijnen.

Hij ziet kunst en ecologisch bewustzijn niet als aparte planeten, maar als één universum dat elkaar versterkt.

“Als we iets uit afval kunnen maken, waarom zouden we dan toekijken hoe onze omgeving kapotgaat?” vroeg hij.
Ja, het is confronterend. Ja, het is logisch. En ja, het komt beter binnen door kunst.

Wayang als dialoog, kunst als shift

Zijn wayang-project raakt niet alleen het plastic-probleem, maar nóg een belangrijk punt: in deze tijd kan kunst een dialoog-stage worden waar gestolde stilte gesprekken start.

Galeries zeiden ooit: “Kijk, geniet, ga door.”

Maar Aris’ werken zeggen eerder:
“Kijk, denk na, praat verder, wat doe jij eigenlijk met de rechten van je wereld én je omgeving?”

De les? Kunst hoeft niet perfect of elitair te zijn om impact te hebben. Soms is het juist de meest onverwachte maker, een jonge man uit Banyumas, met plastic flessen als sculpt-tools, die ons laat zien dat:

• Onrust kunst kan worden.

• Kunst bewustzijn kan worden.

• Bewustzijn beweging kan worden.

Misschien niet met echo, maar altijd met effect. (RIW)